Academy of Art University

Master of Arts in Animation and Visual Effects

I laureati soddisfano i seguenti criteri di rendimento degli studenti:

Animazione 2D e Stop Motion - Animazione tradizionale

• Dimostrare forti capacità di disegno e facilità con anatomia, proporzione, figura, animali, prospettiva, colore e design e composizione
• Sviluppa storie visive che supportino situazioni comiche o drammatiche
• Racconti sul palco attraverso scelte efficaci di posizionamento della videocamera
• Disegna personaggi, layout, storyboard e animazioni convincenti
• Applicare i principi dell'animazione per creare movimenti ed esibizioni animati
• Competenze tecniche: Dimostrare capacità con la tecnologia e il software di animazione
• Capacità di presentazione: discutere chiaramente il lavoro e il processo di flusso di lavoro con un comitato di revisione, utilizzando la terminologia del settore
• Capacità di presentazione: crea materiali di presentazione visivamente accattivanti e di qualità professionale
• Preparazione professionale: produrre un portfolio coerente o una demo su misura per riflettere gli obiettivi di carriera

Animazione 3D

• Applicare i principi fondamentali dell'animazione
• Crea pezzi che mostrano espressione ed emozione
• Racconti sul palco attraverso scelte efficaci di posizionamento della videocamera
• Competenze tecniche: Dimostrare capacità con la tecnologia e il software di animazione
• Capacità di presentazione: crea materiali di presentazione visivamente accattivanti e di qualità professionale
• Capacità di preproduzione (sviluppo del progetto): eseguire progetti che dimostrino attenzione a: ricerca, pensiero analitico, dettaglio, flessibilità nella risoluzione dei problemi e revisione
• Preparazione professionale: produrre un portfolio coerente o una demo su misura per riflettere gli obiettivi di carriera
• Preparazione professionale: documentare il flusso di lavoro del progetto

Modellazione 3D – Modellazione

• Forme convincenti del modello in 3 dimensioni che dimostrano una comprensione approfondita dell'anatomia e della forma scultorea
• Mostra una gamma di set di abilità di modellazione, comprese superfici dure e organiche
• Crea trame che verranno applicate alla superficie dei modelli
• Realizza inversioni e wireframe standard del settore
• Competenze tecniche: Dimostrare capacità con la tecnologia e il software di animazione
• Preparazione professionale: produrre un portfolio coerente/una demo che rifletta gli obiettivi di carriera

Effetti visivi

• Progetta effetti digitali che soddisfino le esigenze delle immagini
• Crea immagini credibili combinando elementi da fonti diverse
• Componi scatti per potere narrativo
• Competenze tecniche: Dimostrare capacità con la tecnologia e il software di animazione
• Capacità di presentazione: discutere chiaramente il lavoro e il processo di flusso di lavoro, utilizzando la terminologia del settore
• Capacità di preproduzione (sviluppo del progetto): eseguire progetti che dimostrino attenzione a: ricerca, pensiero analitico, dettaglio, flessibilità nella risoluzione dei problemi e revisione
• Collaborazione: collaborare in modo efficace per produrre progetti creativi
• Preparazione professionale: produrre un portfolio coerente o una demo su misura per riflettere gli obiettivi di carriera
• Preparazione professionale: dimostrare responsabilità nella pianificazione di progetti complessi, nell'assegnazione delle priorità alle attività e nel raggiungimento delle tappe fondamentali del progetto
• Preparazione professionale: documentare il flusso di lavoro del progetto

Risultati di apprendimento Academy of Art University

I laureati della Academy of Art University dimostreranno la capacità di:

• Produrre un corpo di lavoro adatto a cercare opportunità professionali nel campo artistico e di design prescelto.
• Risolvi i problemi creativi nel loro campo di arte e design, compresa la ricerca e la sintesi di conoscenze tecniche, estetiche e concettuali.
• Comunicare le proprie idee in modo professionale e connettersi con il pubblico a cui si rivolgono utilizzando le capacità di presentazione visiva, orale e scritta pertinenti al proprio settore.
• Esegui decisioni tecniche, estetiche e concettuali basate sulla comprensione dei principi di arte e design.
• Valutare il lavoro nel loro campo, incluso il proprio lavoro, usando una terminologia professionale.
• Riconoscere l'influenza delle principali tendenze culturali ed estetiche, sia storiche che contemporanee, sui prodotti di arte e design.
• Impara le abilità e i comportamenti professionali necessari per competere nel mercato globale per l'arte e il design.

Academy of Art University offre la migliore formazione ed esperienza pratica per aiutarti ad accelerare la tua carriera nell'animazione. Siamo orgogliosi di svolgere un lavoro eccezionale preparandoti ad eccellere nella professione prescelta. I nostri corsi di laurea sono progettati per fornire agli aspiranti animatori una serie completa di competenze commerciabili che portano al successo nell'entusiasmante settore dell'animazione e degli effetti visivi.

2D Animator

Un animatore 2D si occupa di creare immagini 2D disegnando a mano ogni fotogramma o manipolando digitalmente supporti piatti per giochi, televisione, Web o lungometraggi.

3D Animator

Un animatore 3D si occupa del movimento delle immagini grafiche del computer, inclusi personaggi, oggetti inanimati come robot o automobili, o telecamere per la televisione, lungometraggi o giochi.

Montatore 3D

Il rigger 3D crea uno scheletro per un modello 3D in modo che possa muoversi. I personaggi vengono truccati prima di essere animati in modo che possano essere deformati e spostati.

Character Animator

Un animatore di personaggi in tradizionale, 3D o stop motion si preoccupa della performance sullo schermo. La comprensione dei tempi, del movimento, degli esseri umani e degli animali e della recitazione è essenziale per dare vita ai personaggi.

Modeler

I modellatori costruiscono digitalmente oggetti in un ambiente 3D, inclusi personaggi dei cartoni animati e realistici, animali, piante, edifici e automobili. I modelli sono costruiti in modo da poter essere spostati, dipinti e illuminati correttamente.

Producer

Il produttore realizza la visione creativa del regista costruendo una forte squadra di collaboratori. Il produttore sostiene la creatività, mantiene le finanze e il programma, influenza l'innovazione tecnologica e supervisiona il processo amministrativo.

Artista in stop motion

Bravo con le mani? Con la manipolazione fotogramma per fotogramma, un artista in stop motion crea una performance utilizzando pupazzi, oggetti di scena e set snodabili. Il loro lavoro può essere visto in televisione, nei film e nella pubblicità.

Storyboard Artist

L'artista dello storyboard traduce la parola stampata in immagini cinematografiche. Forniscono un primo sguardo a come potrebbe apparire il film o il videogioco finale. Lo storyboard è una corsia preferenziale per la regia.

Direttore Tecnico: Compositing

Un compositore utilizza un software digitale per combinare elementi creati separatamente in un'unica immagine senza soluzione di continuità. Conoscono il colore, gli effetti dell'obiettivo, gli artefatti cinematografici, gli effetti atmosferici, la scala, la prospettiva, la parallasse e altro ancora.

Direttore Tecnico: Dinamica

Un direttore tecnico delle dinamiche utilizza particelle e simulazione di fluidi per creare elementi in movimento come fuoco, acqua ed esplosioni in combinazione con elementi live-action o utilizzati in un progetto completamente in CG.

Direttore Tecnico: Illuminazione e Rendering

Il direttore tecnico delle luci determina l'aspetto visivo di un film utilizzando luci e colori e ha una forte influenza su ciò che lo spettatore vede e sente.

Requisiti dell'unità

Requisiti di laurea

• Completamento con successo della revisione finale del portafoglio
• Un voto minimo di C in tutte le 36 unità richieste
• GPA cumulativo minimo 2.0 e i seguenti requisiti di studio accademico:
• 1 corso di sensibilizzazione storica sull'arte e sensibilità estetica
  • 1 corso di sensibilizzazione storica sull'arte e sensibilità estetica

programma scolastico

Semestre 1

• ANM 609: Gesto e schizzo rapido per animatori (maggiore)
• ANM 610: Concetti figurativi (maggiore)
• ANM 623: Modellazione e animazione 3D 1 (Maya) (Maggiore)

Semestre 2

• ANM 685: Principi di storyboard (maggiore)
• ANM 686: Animazione di personaggi 3D 1 (Maggiore)
• ANM 697: Animazione (maggiore)

Semestre 3

• ANM 652: Introduzione al rigging (maggiore)
• ANM 687: Animazione di personaggi 3D 2 (Maggiore)
• GLA 621: Storia e tecniche dell'animazione dei personaggi (laurea in arti liberali)

Semestre 4

• ANM 620: Animazione avanzata dei personaggi (maggiore)
• ANM 676: MS: Fisica e meccanica dell'animazione 3D (maggiore)
• ANM 770: Preparazione finale del portafoglio (maggiore)