BAU, Centro Universitario de Artes y Diseño de Barcelona

Master in Branding e Packaging Design

Laurea specialistica in Brand Design

Modulo 1 - Immersione nel branding

Durante questo modulo introduttivo, gli studenti acquisiranno una visione olistica del vero significato del brand design, delle aree che copre e degli aspetti chiave per la sua creazione e gestione da una prospettiva di design e strategia. Prima di intraprendere i propri progetti di design, gli studenti acquisiranno una comprensione del significato del branding e di come osservare l'utente e il contesto.

• Marchi, aziende e il business del brand design.
• Comprendere l'azienda e il marchio: tipologie di aziende, mappa degli stakeholder, strategia e obiettivi, tipologie di marchi, posizionamento, storia del marchio, audit del marchio.
• Osservazione dell'utente e del contesto: mappa dell'empatia e user persona, journey map e insight, tendenze dei consumatori, benchmark di competenze e referenze, tendenze di mercato e tra categorie
• Il processo creativo della progettazione del marchio.

Modulo 2 - Strategia del marchio

Il branding non riguarda solo l'aspetto visivo, richiede anche pensiero, ricerca e la capacità di sintetizzare e concettualizzare. In modo teorico e pratico, questo modulo mostrerà agli studenti come comprendere lo scopo di un brand, sviluppare il DNA e l'idea del brand ed espanderli in un manifesto del brand. Inoltre, saranno trattate anche le varie tipologie di architettura del brand.

• DNA del marchio: missione, visione, valori, scopo del marchio, attributi e personalità, archetipi del marchio.
• Idea di marca: metodologia per la creazione dell'idea di marca, laboratorio di creatività per l'ideazione di territori creativi, strumenti di concettualizzazione e manifesto del marchio.
• Architettura del marchio: tipologie di architettura del marchio, creazione di scenari.

Modulo 3 - Strumenti creativi per la progettazione del marchio

Attraverso sessioni teoriche e pratiche che coprono la gamma chiave di strumenti creativi utilizzati per costruire il branding, gli studenti impareranno a visualizzare il DNA del brand, concettualizzare un brand in base a un briefing e comprendere la metodologia e il processo alla base della creazione di un nome di brand. Inoltre, gli studenti saranno esposti a lettering concepiti specificamente per il brand design.

• Visualizzazione del DNA del marchio: strumenti per visualizzare gli aspetti intangibili di un marchio.
• Concettualizzazione e creatività visiva: come creare concetti visivi d'impatto. Strategie narrative. Sintesi dell'immagine. Risorse espressive.
• Lettering: come sviluppare il lettering quando si progetta un brand. Forme, costruzione e composizione.
• Naming: il nome e l'identità verbale del brand. Briefing sul naming. Strategia creativa, processo e tecniche di creazione del nome. Selezione di un nome.

Modulo 4 - Strumenti e tecniche per una presentazione efficace

Durante le sessioni teoriche e pratiche, gli studenti esploreranno aspetti specifici delle presentazioni pubbliche tenendo a mente gli obiettivi, la sceneggiatura, la narrazione e la messa in scena. Affronteranno anche in modo pragmatico come preparare i materiali per una presentazione e un budget di branding, tenendo in considerazione tutte le fasi del processo di progettazione.

• Presentazioni di progetti di branding: obiettivi, sceneggiatura, storytelling e messa in scena.
• Budget per un progetto di branding.
• Personal branding: credenziali di un brand designer.

Modulo 5 - Identità visiva del marchio e sistema di direzione artistica

In questo modulo, gli studenti condurranno un esame approfondito di ciascuno degli elementi visivi (brand, tipografia, colore, immagini, illustrazione, icone, movimento, UX e UI) che sono coinvolti nella creazione di un brand system. Una direzione artistica creativa ed efficace deve essere in grado di visualizzare l'idea e il DNA del brand in modo impattante e unico.

• Marchio: logotipo, imagotipo, isotipo (simbolo), isologo. Varianti.
• Direzione artistica.
• Stile visivo.
• Tipografia.
• Colore.
• Immagini.
• Illustrazione.
• Icone.
• Movimento.
• UX, UI.

Modulo 6 - Esperienza del marchio

In questo blocco formativo, gli studenti impareranno a pianificare, ampliare e standardizzare la progettazione di un sistema di branding visivo attraverso i vari punti di contatto con il pubblico: comunicazione del brand nei media e nei media digitali, siti web, app, eventi, spazi, personale, prodotti, servizi, packaging, ecc.

• Punti di contatto con il marchio.
• Pianificazione dell'espansione del marchio.
• Progettazione dell'espansione del marchio in tutti i punti di contatto.
• Manuale del marchio.

Modulo 7 - Laboratori pratici

Questo modulo include cinque workshop specifici, che coprono tutto, dal briefing alla soluzione creativa in cinque aree distinte. Ogni workshop prende un settore diverso come punto di partenza in cui il progetto può essere sviluppato. Durante le sessioni, gli studenti svilupperanno una comprensione dei vari ambienti competitivi, consentendo loro di applicare le metodologie, gli strumenti e le conoscenze acquisite durante il corso post-laurea per affermarsi in modo pratico e sperimentale.

• Restyling del marchio per una grande azienda.
• Marchio di una piccola azienda.
• Marchio di innovazione.
• Branding con lettering.
• Marchio in movimento, marchio sociale - TFP

Progetto finale di laurea specialistica

Per concludere il corso, ogni studente svilupperà un progetto post-laurea finale che rappresenti un'esplorazione approfondita della strategia, della concettualizzazione e del design di un marchio innovativo che mira ad avere un impatto positivo sulla società. La metodologia e il processo creativo che sono stati impartiti durante il corso di laurea specialistica in Brand Design forniranno un quadro e agli studenti verrà richiesto di presentare i risultati dei loro sforzi di fronte a una commissione. Con l'assistenza dei loro tutor, gli studenti sceglieranno il punto di partenza per i loro progetti per il lavoro che verrà successivamente prodotto.

• Struttura del progetto finale.
• Tutorial di approfondimento individuali e di gruppo.

Laurea specialistica in Packaging Design

Modulo 1 - Strategia e gestione del packaging

Durante questo modulo introduttivo, gli studenti acquisiranno una visione olistica del vero significato del packaging design e del suo processo di costruzione come elemento chiave dei marchi. Impareranno a padroneggiare il quadro generale di un progetto di packaging e svilupperanno la capacità di scalare e successivamente sviluppare i progetti creativi che saranno loro offerti.

• Il processo creativo della progettazione del packaging.
• Strategia e esperienza del marchio applicate al packaging.
• Benchmark: analisi della concorrenza.
• Punti di contatto oltre l'imballaggio.

Modulo 2 - Tendenze della ricerca e del packaging

Gli studenti acquisiranno una comprensione del periodo di cambiamento che questa disciplina sta attualmente vivendo e una comprensione della sua direzione futura, tenendo conto delle tendenze che ci circondano e delle nuove esigenze dei consumatori. I designer di packaging sono e saranno agenti chiave di questo cambiamento.

• Tendenze dei consumatori.
• Tendenze nel packaging.
• Tecniche e metodologie di ricerca.
• Il ruolo del packaging nell'ambiente digitale.

Modulo 3 - Strumenti creativi e direzione artistica per la progettazione del packaging

Attraverso sessioni teoriche e pratiche sui vari strumenti creativi chiave utilizzati nella realizzazione di imballaggi, gli studenti impareranno come dare vita a una grande idea, padroneggiare la visualizzazione del mood board e sviluppare la direzione artistica per il design del packaging, con particolare attenzione alla tipografia, alla fotografia e all'illustrazione.

• Grande idea: concettualizzazione e creatività.
• Mood board: ricerca e approccio creativo al progetto.
• Direzione artistica: dal concept alla visualizzazione, sistema grafico visivo, illustrazione e fotografia.
• Tipografia: possibilità della tipografia nel packaging, elementi tipografici di base, micro e macrotipografia.
• Illustrazione: le possibilità dell'illustrazione nel packaging, stili di illustrazione, illustrazione e concept.

Modulo 4 - Strumenti tecnici e software per la progettazione del packaging

Attraverso sessioni teoriche e pratiche sugli strumenti creativi utilizzati per realizzare imballaggi, gli studenti acquisiranno conoscenze specifiche sui software per computer, nonché una comprensione delle possibilità a loro disposizione in termini di arte, materiali e finiture finali.

• Photoshop applicato al packaging.
• Illustratore specifico per il packaging.
• Grafica finale: come creare e presentare l'immagine finale del packaging.
• Materiali e finiture: vincoli dei sistemi di stampa, dei supporti e delle finiture.

Modulo 5 - Ecodesign e packaging sostenibile

In questo modulo, gli studenti riceveranno un'introduzione al mondo dell'ecodesign applicato al packaging e comprenderanno l'importanza di sviluppare la visione, gli strumenti e i processi necessari per applicare la sostenibilità alla progettazione del packaging in modo olistico.

• Fondamenti della sostenibilità, ciclo di vita del prodotto e strategie di miglioramento.
• Analisi ambientale qualitativa degli imballaggi.
• La ricerca di un design che incorpori il vettore ambientale.
• Creatività e concettualizzazione: i limiti nel trovare idee innovative legate alla sostenibilità.

Modulo 6 - Volume dell'imballaggio

Gli studenti acquisiranno una comprensione del processo creativo alla base del design di un volume (concetto, usi, forme, materiali, texture, schema dei colori, ecc.) fin dal briefing iniziale, apprezzando al contempo il contesto del mercato e tenendo in considerazione l'esperienza utente del packaging.

• Volume: parametro di riferimento dal punto di vista del volume.
• Usabilità: ricerca focalizzata sull'utente e sull'usabilità del packaging.
• Creatività e concettualizzazione: dall'idea alla realtà del volume del packaging.

Modulo 7 - Laboratori pratici

Professionisti di spicco terranno cinque workshop specifici che copriranno tutto, dal briefing alla soluzione creativa in cinque aree diverse. Ogni workshop prenderà un settore diverso come punto di partenza da cui sviluppare il progetto. Durante i workshop, gli studenti acquisiranno una comprensione dei vari ambienti competitivi, consentendo loro di applicare le metodologie, gli strumenti e le conoscenze acquisite durante la laurea specialistica per affermarsi in modo pratico e sperimentale.

• Confezionamento di profumi di nicchia.
• Consumo di massa e imballaggi sostenibili.
• Imballaggio sperimentale.
• Imballaggio illustrativo.
• Imballaggi per l’innovazione – TFP.

Progetto finale di laurea specialistica

Per concludere il corso, ogni studente svilupperà un progetto finale di laurea specialistica che rappresenti un'esplorazione approfondita della strategia, concettualizzazione e progettazione di imballaggi innovativi che mirano ad avere un impatto positivo sulla società. La metodologia e il processo creativo che sono stati impartiti durante il corso di laurea specialistica in Packaging Design forniranno un quadro e agli studenti verrà richiesto di presentare i risultati dei loro sforzi di fronte a una commissione. Con l'assistenza dei loro tutor, gli studenti sceglieranno il punto di partenza per i loro progetti per il lavoro che verrà successivamente prodotto.

• Struttura del progetto finale.
• Tutorial di approfondimento individuali e di gruppo.