University of Lincoln

MA Produzione cinematografica

I nostri webinar, corsi di perfezionamento, sessioni di domande e risposte e conferenze degli studenti sono un ottimo modo per scoprire com'è vivere e studiare all'Università University of Lincoln .

Produzione di film 1 (Core)

Questo modulo consente agli studenti di acquisire esperienza pratica di produzione in diversi aspetti del cinema fattuale, tra cui lo sviluppo della storia, la sceneggiatura, la regia, la macchina da presa, l'illuminazione, la registrazione del suono e le capacità di editing. Queste competenze vengono sviluppate attraverso la produzione di due brevi film basati sui fatti, che vengono valutati. Gli studenti sono incoraggiati a esplorare l'arte del cinema e a comprendere il loro ruolo di registi nel panorama creativo più ampio. La loro pratica professionale sarà supportata da workshop specialistici, esercizi di produzione, discussioni, proiezioni, tutorial e lavoro indipendente.

Produzione del film 2 e presentazione del progetto finale (Core)

Questo modulo è progettato per consentire agli studenti di utilizzare un mezzo scelto (radio o produzione singola o *multi-camera o sceneggiatura o fotografia o design o nuovi media) come mezzo di espressione personale.

Il modulo sarà organizzato in modo da fornire agli studenti l'opportunità di sviluppare ulteriormente competenze e tecniche tecniche nella specializzazione prescelta in modo da: sviluppare un concetto originale, intraprendere ricerche di produzione appropriate, programmare il progetto, produrre il progetto e modificare il progetto. Un progetto più piccolo all'interno di questo modulo mira a consentire agli studenti di condurre la ricerca, lo sviluppo e la pianificazione necessari per il progetto del master finale nella specializzazione prescelta.

Final Film Project (Core)

Questo modulo mira a fornire agli studenti l'opportunità di realizzare l'idea di progetto che hanno sviluppato nella pre-produzione del progetto. Il progetto dovrebbe essere, a seconda della specializzazione scelta dallo studente, un programma, una sceneggiatura, un ampio portfolio di immagini fisse o di design o un progetto di nuovi media. Si prevede che il progetto contribuirà allo sviluppo dello studente come qualcuno capace di concepire e realizzare un progetto creativo secondo uno standard professionale. È progettato per fornire agli studenti l'opportunità di sviluppare le loro capacità concettuali, critiche, creative, tecniche e organizzative ad alto livello.

Etica, legge e regolamentazione dei media (principale)

Questo modulo è progettato per offrire l'opportunità di sviluppare una comprensione del contesto etico della produzione dei media, della legge sui media e della regolamentazione nel Regno Unito (UE) e negli Stati Uniti. Il modulo sarà organizzato attorno alla discussione e all'esame dell'etica della produzione mediatica, dei diritti di libera espressione, della legge comune sulla diffamazione, della CEDU e dell'HRA, degli attuali atti di comunicazione del Regno Unito e degli Stati Uniti, dei codici deontologici dei giornalisti e dei codici di regolamentazione dei contenuti.

The Art and Craft of Film (Core)

Questo modulo è concepito come un'introduzione al lavoro di professionisti professionisti del cinema come sceneggiatori, registi, direttori della fotografia, direttori artistici, sound designer e montatori. I relatori ospiti sono professionisti del settore e mirano a condividere i loro segreti artigianali con gli studenti. La valutazione avviene tramite presentazione.

Approcci agli Screen Studies (Opzione)†

Fornendo un'introduzione avanzata ai recenti dibattiti su cinema, cultura e società in vari contesti nazionali, internazionali e transnazionali, Approaches to Screen Studies cerca di promuovere una comprensione più profonda del mondo del cinema. Guardando esempi di industrie cinematografiche che sfidano o sconvolgono il paradigma dominante di Hollywood, rivolge la sua attenzione verso concetti come censura, esilio, propaganda, resistenza, clandestinità, dissenso, identità e repressione, nonché a nuove modalità di produzione culturale, politiche e la loro trasformazione.

Influenze dirompenti sulle industrie creative (Opzione)†

Questo modulo offre l'opportunità di sviluppare una comprensione delle strutture dei sistemi dei media a livello regionale, nazionale e globale, con un focus specifico sulle fonti di finanziamento pubbliche e private e sull'organizzazione della produzione, distribuzione ed esposizione dei media sia tradizionali che nuovi piattaforme e punti vendita.

Il modulo sarà organizzato attorno alla discussione e all'esame di:

• Le industrie creative del Regno Unito e la loro relazione con i sistemi e i mercati dei media globali.
• Mercati dei media esistenti e identificazione dei mercati futuri
• Lo sviluppo di nuove tecnologie multimediali e il loro impatto sui mercati dei media
• Pratiche normative operanti nelle società dei media e nelle piccole e medie imprese
• Casi studio di innovazione e creatività nella produzione dei media.

Il modulo avrà anche contributi da parte di professionisti dei media in visita.

Genere, media e cultura in un contesto globale (facoltativo)†

Questo modulo esamina la relazione multidirezionale e variabile tra genere, media e cultura. Interrogheremo la categoria di genere come strumento di analisi culturale e la sua relazione con i media e la cultura popolare. Il genere sarà presentato come centrale per i media e le formazioni culturali, mentre i media, la mediazione e la cultura saranno presentati come centrali per le formazioni di genere. I concetti chiave da esaminare in relazione al genere includeranno corpo, classe, potere, differenza sessuale, mascolinità/femminilità, razza/etnia, identità/non identità e soggettività. Questi concetti saranno introdotti ed esaminati in relazione a casi di studio, pratiche mediatiche e testi provenienti da una varietà di contesti storici e geopolitici.

Umani e disumani nel 21° secolo (Opzione)†

Prendendo come punto di partenza l’Antropocene, un concetto che riconosce il futuro intrecciato dei mondi umano e materiale, questo modulo continua a esplorare le idee, le domande e i dibattiti centrali nella vita politica odierna, assistendo al crollo dei tradizionali dualismi umanisti. pensiero: sé/altro, mente/corpo, libero arbitrio/determinismo, organico/tecnologico, cultura/natura, umano/animale, uno/molti, ecc. Considera l'espressione e la mediazione di questi problemi nella cultura popolare, nel discorso dominante e pratica creativa.

Ecologie multimediali 1 (opzionale)†

Questo modulo è progettato per affrontare in modo critico l'attuale disintegrazione tra forme mediali discrete. Riconosce che i confini consolidati da tempo tra modi, pratiche e convenzioni dei media sono diventati vaghi. Laddove, in passato, le forme mediali individuali erano comodamente autonome e distintive, oggi queste forme sono vissute come un tipo di contenuto informativo a cui accediamo su più dispositivi e in più contesti.

Il modulo intende i media contemporanei come un'ecologia complessa e intricata, un sistema dinamico in cui qualsiasi prodotto, dispositivo o immagine è sempre multiplo connesso e in cui il nostro utilizzo di tali media è necessariamente informato da tali connessioni. Insiste sul fatto che l’attività dei media è informata da un modello di relazioni tra individui, istituzioni politiche ed economiche, marchi commerciali e tecnologie.

Lo sceneggiatore al lavoro: arte e industria (facoltativo)†

Questo modulo è un'esperienza basata sulla pratica e guidata da professionisti, in cui gli studenti avranno l'opportunità di creare materiali rilevanti per la costruzione di una sceneggiatura.

Il processo inizierà sul serio con AfterEight, otto ore intere dedicate a dare il via a idee per lungometraggi e svilupparle in storie robuste e sostenibili. Alla fine di questo intenso processo, supportato da docenti e professionisti, e modellato sulle popolarissime sfide cinematografiche di 24 ore, ci si aspetta che gli studenti abbiano le ossa di una storia cinematografica, che possono sviluppare ulteriormente e utilizzare come base per la loro sceneggiatura.

Una serie di masterclass e conferenze tenute da sceneggiatori, registi, sceneggiatori-registi, direttori della fotografia e produttori forniranno una panoramica privilegiata dell'industria cinematografica odierna, con consigli su come ottenere lavoro e crediti. Gli studenti possono imparare come sopravvivere come libero professionista nei primi anni e come affrontare la sceneggiatura/regia come una carriera a lungo termine. Le esigenze dell'essere uno sceneggiatore sono diverse da quelle dello sceneggiatore-regista e ciascuna verrà affrontata.

Come studi

Questo corso è progettato per fornire un contesto educativo attraverso workshop pratici sulle tecniche di produzione, esplorazione di idee nei seminari e discussioni individuali più mirate nei tutorial. Gli studenti hanno l'opportunità di sviluppare un livello avanzato di capacità creative, concettuali, tecniche, critiche, organizzative e di ricerca, tutte appropriate per l'impiego nel settore dei media. Lo studio indipendente consolida l'apprendimento.

Gli orari di contatto settimanali su questo programma possono variare a seconda delle opzioni del modulo scelte e della fase di studio.

Lo studio post-laurea coinvolge una percentuale significativa di studio indipendente, esplorando il materiale trattato in workshop e seminari e realizzando progetti.

Come sei valutato

La valutazione viene condotta utilizzando una serie di metodi che includono produzioni multimediali, presentazioni, studi di casi e saggi.

La politica University of Lincoln sul feedback delle valutazioni mira a garantire che gli accademici restituiscano tempestivamente agli studenti le valutazioni in corso, in genere entro 15 giorni lavorativi dalla data di presentazione.

How You Study

This course is designed to provide an educational context through practical workshops in production techniques, exploration of ideas in seminars, and more focussed individual discussion in tutorials. Students have the opportunity to develop an advanced level of creative, conceptual, technical, critical, organisational, and research skills, all of which are appropriate to employment in the media industries. Independent study consolidates learning.

Gli orari di contatto settimanali su questo programma possono variare a seconda delle opzioni del modulo scelte e della fase di studio.

Postgraduate study involves a significant proportion of independent study, exploring the material covered in workshops and seminars, and making projects.