Laurea Magistrale in Arti dello Spettacolo L'obiettivo di questa proposta è l'implementazione di una specializzazione dal punto di vista universitario che promuova lo sviluppo professionale e la ricerca, generando nuove competenze e abilità che completano le lauree triennali nelle branche dello Spettacolo. In questo modo si introduce una nuova visione del mercato globale e del suo sviluppo: il ruolo della Danza e delle altre espressioni teatrali nella nuova economia globalizzata.

L'obiettivo è quello di formare un diplomato in grado di insegnare a suonare uno strumento (pianoforte o violino) in diversi tipi di scuole di musica. Lo studio è legato al precedente studio di laurea, concentrato sull'acquisizione di speciali conoscenze e abilità musicali. Il corso di laurea magistrale si concentra sulla collaborazione con materie pedagogiche e psicologiche e con la prassi delle scuole di base e superiori per lo sviluppo delle competenze pedagogiche musicali. Le materie tengono conto dell'orientamento pedagogico di un master. L'esperienza di base insegnata nell'ambito dello studio MA si basa sul precedente programma di studio BA e consiste in un insieme di discipline linguistiche, letterarie e didattiche simbioticamente interconnesse progettate per fornire al laureato una conoscenza sostanziale di tutte queste, in corrispondenza del livello MA.

aL'esperienza di base insegnata nell'ambito dello studio MA si basa sul precedente programma di studio BA e consiste in un insieme di discipline linguistiche, letterarie e didattiche simbioticamente interconnesse progettate per fornire al laureato una conoscenza sostanziale di tutte queste, in corrispondenza del livello MA. L'obiettivo è quello di formare un diplomato in grado di insegnare a suonare uno strumento (pianoforte o violino) in diversi tipi di scuole di musica. Lo studio è legato al precedente studio di laurea, concentrato sull'acquisizione di speciali conoscenze e abilità musicali. Il corso di laurea magistrale si concentra sulla collaborazione con materie pedagogiche e psicologiche e con la prassi delle scuole di base e superiori per lo sviluppo delle competenze pedagogiche musicali. Le materie tengono conto dell'orientamento pedagogico della laurea magistrale.

Il Master in International Screenwriting and Production (MISP) è un programma di master post-laurea che mira a creare professionisti che lavorano nel settore dello spettacolo (principalmente sceneggiatori, story editor e produttori), fornendo loro una comprensione approfondita dell'industria audiovisiva e una forte conoscenza delle tecniche di narrazione, che sono il cuore di ogni progetto di lungometraggio e serie televisiva.

Liberate il vostro potenziale artistico con il programma di Master of Music del Conservatorium Maastricht, un conservatorio rispettato a livello internazionale nel cuore della vivace scena culturale europea. Il nostro programma biennale di Master in Musica Classica e Jazz è pensato per musicisti di livello avanzato pronti ad approfondire le proprie competenze, a perfezionare la propria voce artistica unica e ad ampliare la propria rete professionale su scala globale.

Vieni a studiare in una delle migliori università di arti dello spettacolo al mondo. Come studente di pianoforte presso l'Accademia Sibelius, studierai in un programma rispettato sia a livello nazionale che globale sotto la guida dei migliori musicisti e pedagoghi dalla Finlandia e dall'estero. Molti pianisti virtuosi formati all'Accademia Sibelius hanno continuato a raggiungere il successo internazionale, tra cui Paavali Jumppanen, Antti Siirala, Laura Mikkola, Gergely Bogányi, Olli Mustonen e Henri Sigfridsson.

Il programma di studio fa seguito al programma di studio della laurea in Educazione musicale con un focus sull'istruzione. L'obiettivo del percorso di studi è quello di fornire ai propri laureati un master completo, che li prepari alla professione di insegnante di musica al 2° livello delle scuole primarie e secondarie. Il programma di studi tiene conto della proporzionalità delle componenti cognitive, didattiche e pedagogico-psicologiche della formazione, mentre le conoscenze di campo acquisite nella laurea triennale vengono ulteriormente sistematizzate e applicate nel campo della didattica e delle materie professionali ad essa strettamente correlate. I laureati del programma di studio sono competenti per creare autonomamente programmi educativi scolastici nel campo educativo delle arti e della cultura. Sono pronti a insegnare l'educazione musicale con tutti i suoi aspetti nel campo delle conoscenze e delle abilità. Il programma di studio si basa su attività creative nel campo dell'educazione musicale e della sua didattica. La componente sul campo è focalizzata su una più profonda comprensione dei problemi di educazione musicale, che si riflette nell'insegnamento dell'educazione musicale nelle scuole primarie e secondarie. Fenomeni e concetti musicali sono presentati in un contesto più ampio e nelle relazioni tra i diversi tipi di scienza e arte. La componente didattica musicale si basa sulle conoscenze acquisite nella ricerca pedagogica musicale e sulle buone pratiche verificate nella pratica. La teoria musicale e la componente pedagogica possono poi essere approfondite in un programma di studi di dottorato, ad es. Teoria musicale e pedagogia. Il piano di studi del piano principale rispetta l'equilibrio tra le componenti disciplinari, didattiche e pedagogico-psicologiche della formazione secondo gli standard di formazione degli insegnanti del Ministero della Pubblica Istruzione. La formazione pedagogico-psicologica comprende materie di pedagogia, psicologia e pedagogia speciale, compresa la pratica pedagogico-psicologica. Parte di esso è l'elaborazione di una tesi di diploma. L'obiettivo è quello di formare un diplomato in grado di insegnare a suonare uno strumento (pianoforte o violino) in diversi tipi di scuole di musica. Lo studio è legato al precedente studio di laurea, concentrato sull'acquisizione di speciali conoscenze e abilità musicali. Il corso di laurea magistrale si concentra sulla collaborazione con materie pedagogiche e psicologiche e con la prassi delle scuole di base e superiori per lo sviluppo delle competenze pedagogiche musicali. Le materie tengono conto dell'orientamento pedagogico di un master.

Vieni a studiare in una delle migliori università di arti dello spettacolo al mondo! Forniamo il più alto livello di formazione sulla musica sacra che ti prepara a lavorare in diversi ruoli di esperti e sviluppatori. Oltre a concentrarti sulle tue abilità musicali, migliorerai anche le tue conoscenze di pedagogia, teologia e ricerca. Puoi scegliere di completare gli studi che ti daranno le qualifiche per un posto di musicista di chiesa all'interno della Chiesa evangelica luterana di Finlandia. A seconda dei tuoi interessi, puoi concentrarti sull'educazione della prima infanzia, sulla musica solista, sulla musica gospel o sulla direzione di coro, per esempio.

Il Master in Theatre and Performing Arts ti fornirà le conoscenze necessarie per svolgere la ricerca scientifica, sia che si tratti di arti dello spettacolo, testi drammatici e insegnamento, nonché produzione di vendita e spettacoli.

L'obiettivo è quello di formare un diplomato in grado di insegnare a suonare uno strumento (pianoforte o violino) in diversi tipi di scuole di musica. Lo studio è legato al precedente studio di laurea, concentrato sull'acquisizione di particolari conoscenze e abilità musicali. Il Master si concentra sulla collaborazione con materie pedagogiche e psicologiche e con la prassi delle scuole elementari e superiori per lo sviluppo delle competenze pedagogiche musicali. Le materie tengono conto dell'orientamento pedagogico di un master. Il programma di studio fa seguito al programma di studi bachelor in Educazione musicale con un focus sull'educazione.

Il Master of Music in Contemporary Performance con una concentrazione nella produzione è progettato per dare a strumentisti e cantanti avanzati di qualsiasi stile la sicurezza e le abilità nelle prestazioni e nella tecnologia di produzione per portare le loro carriere al livello successivo.

Il programma di studio fa seguito al programma di studio della laurea in Educazione musicale con un focus sull'istruzione. L'obiettivo del percorso di studi è quello di fornire ai propri laureati un master completo, che li prepari alla professione di insegnante di musica al 2° livello delle scuole primarie e secondarie. Il programma di studi tiene conto della proporzionalità delle componenti cognitive, didattiche e pedagogico-psicologiche della formazione, mentre le conoscenze di campo acquisite nella laurea triennale vengono ulteriormente sistematizzate e applicate nel campo della didattica e delle materie professionali ad essa strettamente correlate. I laureati del programma di studio sono competenti per creare autonomamente programmi educativi scolastici nel campo educativo delle arti e della cultura. Sono pronti a insegnare l'educazione musicale con tutti i suoi aspetti nel campo delle conoscenze e delle abilità. Il programma di studio si basa su attività creative nel campo dell'educazione musicale e della sua didattica. La componente sul campo è focalizzata su una più profonda comprensione dei problemi di educazione musicale, che si riflette nell'insegnamento dell'educazione musicale nelle scuole primarie e secondarie. Fenomeni e concetti musicali sono presentati in un contesto più ampio e nelle relazioni tra i diversi tipi di scienza e arte. La componente didattica musicale si basa sulle conoscenze acquisite nella ricerca pedagogica musicale e sulle buone pratiche verificate nella pratica. La teoria musicale e la componente pedagogica possono poi essere approfondite in un programma di studi di dottorato, ad es. Teoria musicale e pedagogia. Il piano di studi del piano principale rispetta l'equilibrio tra le componenti disciplinari, didattiche e pedagogico-psicologiche della formazione secondo gli standard di formazione degli insegnanti del Ministero della Pubblica Istruzione. La formazione pedagogico-psicologica comprende materie di pedagogia, psicologia e pedagogia speciale, compresa la pratica pedagogico-psicologica. Parte di esso è l'elaborazione di una tesi di diploma.

Il Master in Film and Media Production della AU University School of Communication vi permetterà di acquisire competenze professionali nel campo del cinema, del video e dei media digitali per una carriera di successo nel settore dei media. Durante il primo anno, riceverete una panoramica formale della produzione mediatica, in modo da poter concentrare il secondo anno sul perfezionamento delle vostre competenze.

Il programma di master in danza performativa consiste in due anni di studi a tempo pieno che sviluppano le vostre capacità di performer e di artista indipendente e riflessivo. Dopo la laurea, sarete pronti a lavorare nei diversi e mutevoli contesti dell'arte della danza. Vi svilupperete come performer solista e come membro attivo di un team artistico.

Il programma di Master of Music in Performance del Musicians Institute (MI) è un programma intensivo di livello universitario della durata di un anno, pensato per musicisti eccezionali che desiderano affinare le proprie capacità esecutive e sviluppare al contempo le competenze complete necessarie per l'industria musicale internazionale di oggi.